Frühling 1

Visuelle Beschreibung

„Frühling 1“ ist ein großformatiges Hochformat mit einer stehenden Frau in Dreiviertelfigur. Beide Arme sind erhoben, eine Hand liegt an der Stirn, die andere am Hinterkopf. Der Kopf ist leicht gesenkt, die Augen sind geschlossen. Sie trägt eine offene schwarze Lederjacke mit Reißverschlüssen und Nieten über einem kurzen, gebundenen Oberteil, darunter einen hellen Rock mit pastoser, unruhiger Oberfläche.

Die Figur ist in Schwarz-Weiß gemalt und steht vor einer leuchtend pinkfarbenen Fläche. Zu den Rändern hin franst das Pink in ein kräftiges Türkis aus. An den Übergängen zeigen sich feine, rissige Strukturen in der Farbe.

Künstlerische Interpretation

Die Pose verbindet Selbstbewusstsein mit Nachdenklichkeit. Die erhobenen Arme öffnen den Körper, die Hand an der Stirn und der gesenkte Blick wenden ihn zugleich nach innen. Die Lederjacke ist ein Zeichen von Haltung und Stil, der Körper darunter zeigt Verletzlichkeit und Präsenz.

Der Titel lässt sich als Bild für Erneuerung lesen. Frühling erscheint hier nicht als Idylle, sondern als Moment der Selbstvergewisserung. Die grelle Farbigkeit des Hintergrunds steigert die Ruhe der grauen Figur.

Kunsthistorischer Bezug

Die Komposition erinnert an Modefotografie und an die Pop Art, die Bilder aus Werbung und Medien in die Malerei holte. Zugleich steht die stehende, in sich gekehrte Figur in der Tradition des klassischen Figurenbildes. Hübner verbindet beide Ebenen in einer großformatigen, zeitgenössischen Setzung.

Exklusivität

„Frühling 1“ ist ein Unikat in Acryl auf Leinwand im Format ca. 160 × 130 cm. Hübner arbeitet mit UV-reaktiver Farbe; das Pink und das Türkis entfalten unter Schwarzlicht eine zweite, intensivere Bildebene.

Das Werk gehört zur Werkgruppe „Körper und Resonanz“. Das zweite Werk der Reihe, „Frühling 2“, entstand im Juni 2026.

Sammlerwert

Mit rund 160 × 130 cm gehört das Bild zu den größten Formaten in Hübners aktuellem Werk. Es eignet sich für großzügige Wandflächen in Wohnräumen, Lofts, Hotels oder Unternehmensräumen, in denen eine figurative Arbeit mit starker Farbwirkung einen klaren Mittelpunkt setzen soll.

Als großformatiges Original aus dem Jahr 2026 bildet das Werk eine zentrale Position innerhalb der aktuellen Arbeiten.

Mehr über den Künstler

Matthias Hübner (*1976) verbindet im modern surrealistic realism kontrastreiche Figuration mit intensiven Farben und einer offenen, psychologisch aufgeladenen Bildsprache. Menschen, Emotionen und unterschiedliche Wahrnehmungsebenen stehen im Zentrum seines Schaffens. Seit seiner Rückkehr zur Malerei im Jahr 2020 entwickelt er seine künstlerische Position experimentell weiter.

Frühe Auszeichnungen beim Jugendmalwettbewerb der DDR 1989 und beim Europäischen Malwettbewerb 1993 sowie internationale Anerkennungen der vergangenen Jahre markieren seine künstlerische Entwicklung.

Zustandsbericht

Sehr guter Erhaltungszustand; sichtbare Mängel sind nicht feststellbar. Ein ausführlicher Zustandsbericht wird auf Wunsch bereitgestellt.